前    言

　　新年，宛如一首清新的序曲，奏響著希望與新生的旋律。在這個萬象更新的時刻，我們迎來了這場意義非凡的新年特展。藝術(shù)，是時代的脈搏，是社會的鏡像。在當(dāng)代，藝術(shù)的形式日益多元，表現(xiàn)手法層出不窮，但其核心始終未變：藝術(shù)是一種情感的表達(dá)，是思想的碰撞，是人類智慧的升華。

　　“藝術(shù)是時代的聲音，文化是民族的根基?！彼囆g(shù)不僅僅是個人情感的抒發(fā)，更承載著一個時代的精神與文化的力量。每一件藝術(shù)作品，都像是一扇窗，打開了我們看待世界的新視角，也邀請我們進(jìn)入一個更為廣闊的思想空間。

　　新的一年，新的藝術(shù)探索。藝術(shù)創(chuàng)作是永無止境的追求，也是不斷自我超越的過程。正如蛇的蛻變一般，藝術(shù)家們在不斷的思考與實踐中脫胎換骨，涌現(xiàn)出新的創(chuàng)意與靈感。我們相信，這些作品不僅是藝術(shù)家個人情感與思想的結(jié)晶，也將在觀眾心中激起新的波瀾，喚醒每個人內(nèi)心深處對美好、對智慧、對未來的渴望。

　　讓我們在2025乙巳蛇年這個充滿變化與可能的時刻，帶著對藝術(shù)的熱愛與敬仰，走進(jìn)這場豐富的藝術(shù)旅程。愿本次展覽成為我們心靈的滋養(yǎng)，思想的啟迪，以及未來創(chuàng)作與探索的源泉。

　　藝術(shù)之路，不僅僅是技巧的磨礪，更是精神的追求與時代的呼喚。在這條道路上，每一筆、每一色、每一形，都是藝術(shù)家心靈的投射，都是對人類美好生活的深情禮贊。無論是對自然的描摹，還是對人性的探索，藝術(shù)在本質(zhì)上永遠(yuǎn)追求的是對真理的啟示和對生命的尊重。當(dāng)我們站在“大美之春”的起點，眺望著那座“文藝高峰”，我們看到的不僅僅是過去的輝煌，更是未來的光明。每一位走在藝術(shù)之路上的人，都在以自己的方式，點亮“中國精神之光”，讓這份光輝照亮世界，溫暖未來。

　　崔金娥，現(xiàn)為中國美協(xié)會員、中國書協(xié)會員、中國書畫家協(xié)會理事，北京美術(shù)家協(xié)會會員、中國教育學(xué)會山西省教育學(xué)會書法專業(yè)委員會會員、中國翰林院協(xié)會會員、中國硬筆書法協(xié)會會員、中國老年書畫研究會會員、山西老年書畫家協(xié)會會員、中國教育電視臺水墨丹青書畫院會員、高級注冊教師、高級培訓(xùn)師、高級規(guī)范字講師、中州大學(xué)書法研究員等，現(xiàn)任湖北省分會副主席、北京人和書畫院院士、中國書畫院院士、中國書畫院山西分院院士、北京宣和書畫院院士、山西女子書畫院院士、晉唐書畫院院士、王羲之書法院院士等職務(wù)。榮獲德藝雙馨書畫家、國粹書畫家等榮譽(yù)稱號。作品多次獲得國內(nèi)外大獎，2019年12月獲神州杯海峽兩岸書畫銀獎，2020年入選迪拜獎， 2022年獲山西省直機(jī)關(guān)二十大二等獎。2023年5月受聘CCTV《藝術(shù)傳承》欄目組客座教授，同年被評為“全球百強(qiáng)榜藝術(shù)家”，成功舉辦中國書畫院黟縣書畫展，其中，作品《融合祥瑞》被黟縣政府收藏。

　　崔金娥在國畫藝術(shù)方面榮譽(yù)滿載,展示給人們一面光輝的形象。但誰能知道，在這些榮譽(yù)加身的背后，她付出了多少不為人知的艱辛。自幼酷愛書畫，為追求藝術(shù)至高境界，她參加了大小寫意山水花鳥高研班、博士生導(dǎo)師書法班，付出了身心和經(jīng)濟(jì)的雙重代價。她從精通工筆到寫意，從國畫到書法，無所不能，涉及題材極其廣泛，在她的筆下，荷花、葡萄、牡丹、梅花、老鷹、虎、蝦、魚、孔雀、龍、觀音、鐘馗、關(guān)公都信手拈來，無不神靈活現(xiàn)，極具神采。尤其她畫的龍，既有圖騰崇拜的神氣，也不乏張僧繇畫龍點睛的神采之筆。足以讓國人記住她的藝術(shù)特色。

　　評論一個書畫家道理就是用作品說話。不論一個中國書畫藝術(shù)家如何名譽(yù)加身，真正讓國人能記住的肯定是他的作品。我們都知道齊白石的蝦，張大千的荷，徐悲鴻的馬、黃胄的驢、潘天壽的鷹、傅抱石的抱石皴、黃賓虹的“黑”、陸儼少的云水、吳冠中的周莊······具象的作品特色能穿越時空而被人們記住， 藝術(shù)的生命因此而長生。中國的書畫藝術(shù)家根植于傳統(tǒng)筆墨基礎(chǔ)之上，在具象和抽象之間的時空轉(zhuǎn)化營造出意境深遠(yuǎn)的畫境，線條的骨和色彩的肌膚就有呼吸和律動之美。崔金娥的國畫就給我們這樣一種藝術(shù)之美。蘇東坡言：論畫以形似，見與兒童鄰。

　　中國畫的精髓之處就在于像和不像之間。如果太像，那就是寫真，藝術(shù)的獨特魅力反而不那么強(qiáng)烈了。而太不像，那么就脫離了具象的形體，像浮游無根，皮之不存毛將焉附。因此，看國畫，首先要看其形，要有形似，其次要看神，要有精氣神，再次要看線條筆墨，最后要看意境，綜合要看品級。崔金娥的國畫作品，通曉山水、人物、花鳥三大題材，賦色和淡墨自由切換，由于書法的功底深厚，龍飛鳳舞，端莊秀麗，筆墨精湛、畫風(fēng)清雅、精氣玲瓏，韻味悠長，頗具傳統(tǒng)國畫之風(fēng)，成就不俗。她的青綠山水立足傳統(tǒng)的三遠(yuǎn)構(gòu)圖，皴法古法，兼具披麻荷葉風(fēng)味，以淺絳青綠設(shè)色，既有古典的況味，也不乏現(xiàn)代靈動的氣息。崇山疊嶂，一望千里，山高水長，古寺鐘鳴，蒼松翠柏，生意盎然。儼然一副桃源世外的隱居圖。但又有現(xiàn)代的生活氣息，并無蕭寂之寒。她的人物畫較之山水畫成就更高。其筆法高古，筆力遒勁，線條老辣，練達(dá)，流暢，瀟灑，奔放，收放自如，頗有曹衣出水，吳帶當(dāng)風(fēng)的揮灑愜意。

　　她的人物畫多取材神話傳說、佛教故事，因此往往更有寬泛靈動的意境。人物造型多采用線描古法，造型準(zhǔn)確簡潔而優(yōu)雅，神態(tài)超凡脫俗，賦色素雅秀潤，畫風(fēng)或活潑或莊嚴(yán)，無不精致清新。以花鳥畫來看，崔金娥的筆墨和賦色更豐富靈動。她的花鳥題材有神獸、魚、鳥、花、雞等，有的賦色艷麗生動，有的墨色靈秀簡雅，有的潑彩活潑，筆墨橫生，表現(xiàn)出濃郁的生活氣息。