前  言

　　中國文藝是從中華民族偉大復興的宏偉夢想中，獲得不竭的精神動力、思想支撐和藝術資源。展現新時代的壯闊氣象，描繪新時代的壯美畫卷，書寫新時代的恢宏史詩，是當代中國文藝的神圣使命。

　　在歷史的長河中，文化與藝術是民族精神的火炬，照亮著人類前行的道路。“文化是一個國家、一個民族的靈魂。文化興國運興，文化強民族強。”這不僅是對文化地位的肯定，更是對藝術使命的召喚。藝術，作為文化的重要組成部分，它源自人民，更應回歸人民，為人民抒情，為人民抒懷。

　　“藝術可以放飛想象的翅膀，但一定要腳踏堅實的大地。”這要求我們，在創作中，要扎根生活，深入人民，從人民的喜怒哀樂中汲取靈感，用藝術的語言講述人民的故事，展現人民的風采。人民是歷史的創造者，也是藝術的源泉。藝術的最高境界，就是讓人動心，只有扎根腳下這片生于斯、長于斯的土地，文藝才能接住地氣、增加底氣、灌注生氣，在世界文化激蕩中站穩腳跟。

　　“為人民而藝術”，意味著藝術創作要以人民為中心，把滿足人民精神文化需求作為出發點和落腳點。這不僅是對藝術家的期許，也是對藝術作品的評判標準。藝術作品應當是人民情感的共鳴器，是人民生活的寫照，是人民精神的食糧。只有這樣，藝術才能在人民心中生根發芽，開花結果，成為推動社會進步的強大力量。

　　在新時代的征程中，我們應當牢記，讓藝術的種子在人民的沃土中生根發芽，用藝術的光芒照亮人民的心靈，讓“為人民而藝術”成為我們共同的追求和行動指南，共同書寫屬于新時代的華彩篇章。

　　黨的十八大以來，圍繞做好新時代文藝工作作出一系列重要論述，深刻回答了新的歷史條件下文藝工作方向性、全局性、戰略性的重大問題，豐富和發展了馬克思主義文藝理論，為社會主義文藝在新時代的繁榮發展指明了前進方向。

　　鐘國富，1951年生于隆昌，退休前供職于四川江安縣文化廣電旅游局，后成立竹工藝大師工作室。擅長竹刻、國畫、篆刻，作品入展并獲全國、省展金獎。央視《百科探秘》報道；參加央視直播《你好四川·蜀南有海》；臺灣、香港電視臺《大陸探奇》報道。現為中國非遺江安竹簧省級代表性傳承人、高級民間雕刻藝術家、四川省工藝美術大師、四川書法家協會、四川美術家協會會員、四川香格里拉彩墨畫研究院研究員、江安縣書畫協會第四、五屆主席。

　　鐘國富自幼喜愛美術，上世紀八十年代初，師從著名畫家邱笑秋先生習畫。邱笑秋曾在內江工作30余年，與張大千故居為鄰。長期研究張大千先生藝術，出版有專著《破墨潑彩張大千》、《論中國重彩畫的繼承和發展——兼論彩墨畫與香格里拉》等，其繪畫作品多取材于川南和青藏高原之風土人情，19次進藏，長期深入高原藏區采風，創作了大量反映雪域高原的重彩山水畫。巨幅山水畫《山海千秋》、《源遠流長》等陳列于天安門城樓、中南海等國家場所。自1995年創建四川香格里拉彩墨畫研究院以來，逐步形成了“香格里拉畫派”。鐘國富受聘為畫院研究員，一直以來致力于彩墨畫的繼承與發展。特別是他花甲之齡從單位退休后，建立了自己的工作室，將主要精力用于繪畫之中。

　　鐘國富主張深入生活、師法自然，繼承傳統、勇于創新；在表現手法上，他追求詩一樣的意境，書畫印的結合。同時，潛心于“破墨潑彩”畫法的深入研究，“超以象外，得其環中”，作品更見大氣磅礴、富麗堂皇。在他的客廳和工作室，墻上懸掛著幾幅彩墨山水畫，畫的是蜀南竹海風景名勝區春、夏、秋、冬，選自景區中的七彩飛瀑、天寶寨、青龍湖、天皇寺，這些景點在他的筆下被賦予了新的生命力：春潮涌動、千峰染翠；夏嵐疊彩、秀壑幽深；秋波蕩漾、煙霞浩渺；冬妝玉竹、撲朔迷離。觀之著實令人精神為之一振。另外一幅《金色年華》，畫的是盛放的油菜花，畫面飽滿卻意境高遠，通過濃淡相宜、疏密有致的筆觸描繪出生機盎然的春天，有一種勃發的繁盛。

　　竹雕、書畫、治印，是鐘國富最中意的幾大賞心樂事，為之心生漣漪，又為之伏案勤勉。每當作品徐徐而成，便有與美且好兮之物邂逅之樂。